上个世纪70年代的香港，有这样一户普普通通的人家——每到中国新年前夕，美丽的妈妈都会带着自己心爱的女儿来到当地的跳蚤市场。困顿的生活压力下，妈妈也仅仅能在这里买上几块碎布。然而，那却是小女儿每一年比较为快乐的时光，因为她知道自己马上就会拥有一件比较与众不同的新衣。在她们的家中，窄小阴暗的房间住着六口人，甚至连放下一张桌子的空间都没有。美丽的妈妈对此却毫不在意，她喜欢在房间的石板地上剪裁着那些惊心挑选回来的布料。在小女儿眼中，妈妈就像一个魔法师，一个下午的时间，那些不起眼的碎布就会变成一件美丽的旗袍，也正是那样一种美丽让小女儿懂得了什么叫做“独一无二”。Vivienne 回忆：“妈妈把自己做的旗袍穿上身后，会戴上珍珠首饰，然后把头发挽成发髻再出门。我觉得这一切都美极了。我也想要自己做衣服，做独一无二的衣服。”这种深深蕴藏于灵魂深处对美丽独一无二的解读，让我们拥有了今天的Vivienne Tam。

谭燕玉

要做就做和谁都不一样

Vivienne 的第一件自制服装诞生于她的高中时期，她曾在采访中形容那是一条非常短的裙子。不妨想象这样一个画面，一个看似乖巧却眼神倔犟的女生在20 世纪70 年代的香港一路走来，她穿着一条短到必须引人注目的短裙，在那些注目中，还蕴藏着人们的各种心思。“我知道所有人都在看我，但我很喜欢那种感觉。真的有人来问我哪里可以买到这条裙子。”回忆起这件往事，令她比较开心的就是：这条裙子哪里都买不到!而这也正是她走上服装设计师之路的信心源泉。

悉数Vivienne 一路走来的大事记，如果“独一无二”是她的信条，那么“坚持”则是她成功的比较终秘籍。毫不夸张地说，正是因为坚持，中国风才真的可以在世界时尚中占有一席之地。过于浓郁的颜色，纯粹写实主义的图案对于所有服装设计师来说都是一种冒险，而这些元素却正是中国风的要义所在。尽管这般纯粹的设计很有可能会引发完成品对客人的挑剔度，更会因此遭遇店铺和买手们的遗弃。但对于20 世纪80 年代就只身闯入纽约的Vivienne 来说，她看到的只有自己作品中的那份独一无二。然后，她选择了坚持!

在创业的比较初阶段，用“屡战屡败”来形容她的遭遇一点不为过，不光无人问津，更是无人理解。那个时代的香港，正处于学习西方的热潮中，人们拼命吸收着来自西方世界的一切，文化和时尚更是两个比较为重要的区域。但是，对于Vivienne 来说，她想表达的时尚全部和中国文化息息相关。商业模式的初始阶段，绝大多数创业者都会臣服于市场需求，这样简单的运作规律Vivienne又怎会不明白。当她把自己想做中国元素的想法告诉给理工学院服装设计专业的同学们时，得到的反馈几乎都是：“现在没有人喜欢中国元素的东西，人们想买的都是符合西方审美的衣服。做一个系列就好了，千万不要全部做成中式的。”但是，对于Vivienne 来说，选择服装设计专业是因为那是自己想做的事情。既然这样，设计出的服装更应该遵循自己的喜好。否则，一切也就没有意义。“我觉得，这是值得我坚持的!”