解读动画：动画的灵魂为何是人物设计?

莎士比亚说：“即使我们沉默不语，我们的服饰与体态也会泄露我们过去的经历”。对于我们而言，美丽的形象离不开设计，对于动画来说，也何尝不是呢?很多时候，我们认为动画人物设计是由造型呈现的，就单纯的判定人物设计是一份美术性质的工作，其实并不然，若人物设计一味的强调外在形式上的审美，忽略内容思想，导致动画缺乏灵魂和精神，不能形成有效的感染力，无法触及观众的心灵，也就不能成为观众口中的佳作。诚然，一部优秀动画的人物设计是需要我们用心感受并加以创造出来。

人设即视觉语言。动画通过人物设计成为迎合观众的视觉语言，是提高动画表现力的有效手段之一。创造中国影史比较高票房纪录的电影《捉妖记》里的小妖王胡巴受到观众强烈的追捧就是一个极佳的案例，小妖王胡巴的萝卜形象独特新颖，在刚出世的那段情节中展示了突出的形象意义，胡巴被赋予人的特性，集结了熊孩子的各路天性，调皮卖萌体现的淋漓尽致，而后的故事情节，胡巴再次展现感情丰富细腻的一面，其中不得不提的是身为妖不在吸血改吃素的行为以及与男主人公天荫分别时的场景，形象展现的十分丰满，无数观众的心早已被萌化，自然而然，一个有血有肉的胡巴戳中观众的所有笑点和泪点。

人设即灵魂。我们回顾近几年国产动画，人物设计光从外形来看有所突破，而具有灵魂的动画却不多见。究其溯源，其一剧本过于单薄导致缺乏剧情深度和文化内涵，其二动画内容空洞价值观混乱的现象贯穿整个国产动画的市场，即使观众口中的良心佳作也不免存在内容匮乏和抄袭之嫌。首先，《魁拔》的主线故事不明，促使观众观看后一头雾水，吐槽声不断，如：齐衡三到底是谁和第五代魁拔到底是怎么回事等一系列疑虑，而《银魂》和《火影》有种似曾相识的感觉，即便口碑甚好的《大圣归来》佩戴的龙眼也与《千与千寻》的简直是一模一样，当然，比较为可笑的是《兔侠》，网友调侃为并不是完全抄袭《功夫熊猫》，其实主角是借鉴日本的越狱兔。

如果动画制作的有内涵和深度，不在单纯的将人物设计定义为吸引观众而吸引观众，而是建立起一种核心的为普罗大众所接受的价值观。即便制作的不尽人意，我想观众也不会存在拒绝买单的现象，对于动画人而言，除了在制作方面做的精益求精以外，更需要去挖掘的是创意内容。正因为这样，近年来国内出现像楚太传媒等原创内容供应商的动画公司，对于原创内容供应商而言，弥补动画行业内容上的尴尬就是他们存在的比较大价值。

随着科技经济全球一体化的发展,以及科学技术现代化进程的加快,我们更加应该重新认识传统文化艺术的价值，在未来的国产动画人设上，我们要表现出深厚的传统文化底蕴，运用更多的中国传统艺术造型元素，挖掘和弘扬本民族优秀的文化,重新塑造新时代的民族动画形象。